◎１１本目 『メットガラ ドレスをまとった美術館』

ファッションに興味が無い私がファッション映画を語ります。

フランス映画が好きになった頃、「エル・ジャポン」や「フィガロ・ジャポン」を買って情報を集めていたのです。

そうそう。そのふたつはファッション雑誌なので、デザイナーのファッション写真とか、パリコレの写真が載ってますよね。どれを見ても、えっ？ これ誰が着るの？ 凄く奇抜！っていうのが多いじゃないですか？

そうです。
そういうデザインのものに実は興味があって、奇抜なものであればある程、食い付いていたし、切り抜きを集めていたり、それでコラージュを作ったりしていたんです。全然ファッションには詳しくないし、興味は無いけれど…。

そうか、興味あるんですね。その世界に入り込むこともしないと思うけれど。

映画のラストでも言っていましたが、あれはメットガラの映画ではなくて、裏方側の映画。逆にそこがとても良かったです。私自身、学芸員の資格を持っているので、そういう目線でも観ることが出来たし、あれがずっとファッション映画として進んでいって、アナ・ウィンターの話ばかりだったら、そこまで興味を持たなかったかもしれないです。

アレキサンダー・マックイーンの展覧会を昔開催したことで、美術館が服飾に興味を持ち始めたと、映画では言っていましたが、あれは服飾に興味を持ち始めたというよりは、動員数も多かったみたいだし、金銭的な動きに興味があったんじゃないかなって感じました。服は自身が着るものだし、見た目でわかりやすいというのもあるから、興味も持ちやすいし、人を集めやすいのだと思います。
マックイーンの服も、作品中に出てきた中国をイメージした服も、地味ではなく割と派手なものが多かったから、目に入りやすい。だから人からの注目も多いと思うし、その分お金を得られる。それは美術館としても大きな収入。だから美術館としては、アートとして服飾を観る面以外でも興味を持ったと言えるのかもしれませんね。

そんなに観てないと思う。

『ブエノスアイレス』は観ました。

たしかにちょっと似てたかも。

彼のパートナーって意味深に出てきていましたし。

愛してるって言ってた人かな。

あの展覧会の詰め込み具合は凄かったですよね。一番典型的な学芸員そうと思ったのは、中国側の担当者。お堅さというか、安全なところを選んでいる。

でも最近の美術館は、社会に対して問題提起を投げ掛けるのが重要視されている傾向だと思うので、そういう意味ではアンドリューの意見には賛成ですね。

日本とはやる事なす事、規模が全然違いますよね。

アナ・ウィンターがスタッフ達と展示の内容を話している場面ありましたよね？ あそこでアナが凄いと思ったところは、無駄なものを省くということ。
神殿の展示について話している時も、余計な飾りを外させていましたが、それって神殿自体に展示物としての力があるからなんですよね。彼女はズバッと言うけれど、とても適格。自分も聞いている立場だったら、言い方！って思うかもしれないけれど…。

そういう言い方自体が無駄って思っているのかもしれませんね。

会議はしーんとしてギスギスしていたけれど、彼女の職場は思ったよりもアットホームというか、アナも気さくでしたね。

それは観てみたいかも。私、ドキュメンタリーってそんなに観ないですけど、今回は大分楽しめた。

どうでしたか？

感動とは別ですよね。

こういう始まり方だとは思わなかったですよね。

まさに私の好きな感じの。

ビョークって、元々奇抜な衣装を着てライブをすることが多いんですけど、最近ウニみたいなヘッドピースをかぶっているんです。ちょっと近い世界があるかも。

今日のお客さんも意識高い系の人が多かったような気がしますけど、絶対思っていたのと違う映画だって思ったんじゃないかな。アナ・ウィンターとかメットガラをバッと出した映画を期待していたと思う。

全然思い出せない。

唇が！

全然好きじゃない。

元々コンセプトがファッションでは無かったのかもしれないですね。

エンドロールでスタッフがやりとりをしているシーン…。

内容的には良いのだけれど、折角メットガラの雰囲気で終わったのに、ちょっとあれ？って思っちゃいましたね。

うん。思ったより面白かったです。逆ですか？

映画でも言っていましたが、政治的に…。

その部分で分かり合えることは中々無いでしょうね。

衣装と一緒にちりばめられてはいたんですよね？

たしかに。

トントンみたいな感じですかね。竹の展示はやり過ぎでしたよね。中の展示が何も見えないですよね。

誰かファッションデザイナーも言ってましたけど、実際の中国というよりは、今迄こういうイメージだろうって作られた中国。

それぞれの部屋のコンセプトが、微妙に日本ぽくないか？っていうのが混ざっていたり。だから中国というよりは、アジアという大きな一括りなんですよね。

日本人が、アメリカ人はこういう風だって思っているのと同じですよね。

しょうがないのかな。忠実に再現したところで、イメージと違うって言われそうだし。

「現在がないから」と、言ってましたよね。

幹部のおじさんも、発展途中だからあははみたいな感じでしたもんね。

それも言ってましたね。

あのでっかいおじさんは？

適当な感じでしたよね。アナの娘のドレスを見ている時も。

（パンフレットのアナ・ウィンターの言葉を見ながら唱える）
「私は物事を迅速に進めるのが好きです。威圧的と思われるのは残念ですね。」
「ファンタジーがなければファッションは永遠に変化できません。」

そこまでやってる人はどれだけいるんですかね？

「ファンタジー」っていうので話がまとめられるのは、そういう部分もあるからなんでしょうね。そしてファンタジーがなければ…。

日本でも昔の衣装を展示する展覧会とかやってますけど、以前やっていた『山口小夜子 未来を着る人』という展覧会は、今回紹介されていた展覧会に似た部分があるんじゃないかなって思いました。山口小夜子の展覧会は人物にスポットライトを当てていましたけど、衣装を並べて、インスタレーションを合わせて展示するって、中々日本ではない。衣装と一緒に言葉や映像を流していました。まあ、衣装というよりも、彼女の美意識をテーマにした展覧会でしたね。でもやっぱり、いわゆるお堅い展示物を観たり、奇抜な現代アートを観ていくというのとは別で、良かった。見た目が好きっていうのもあるけれど。

だからなんだ。納得。お金を手に入れないと、運営自体が出来なくなりますもんね。

むしろ、その組み合わせをよくぞ思いついたなって感じですよね。入口の龍の置物といい。

何でパンフレットの外側を綺麗な赤で作ったのに、中をそんなにポップに作っちゃったんだろう。

いると思いますよ。しかもハブられてる人もいるし。

そう。クロエ・セヴィニー。

でもそれに出ることが一つのステータス。

違いますよね。路子さんがこれを選ぶのは、何となく分かる。

予告を観るまでは興味はなかったです。

私、多分昔からだと思うんですけど、庭とかに興味が無い。動物園とか。

小さい頃、「生きもの地球紀行」とか観なさいと言われていたけれど、全然興味無かった。でも、ターシャは彼女の生きる術みたいなものがありますもんね。